Scéno graphie

Tutto
Blu

Tutto Blu est une expédition artistique sur l'eau. Chaque été, notre village flottant dérive sur un grand lac d'Auvergne. Dans ce nouveau monde, on y crée, on y danse, on y joue, on y vit plein d'aventures. Avec leur équipage, les participants imaginent et construisent l'embarcation sur laquelle ils vivront pendant la dérive.

Tutto Blu est un laboratoire flottant pour l'imaginaire : chaque radeau est une œuvre nomade qui navigue librement sur le plan d'eau, au cœur des montagnes. Là, le temps ralentit, et les nuits s'illuminent. La programmation est entièrement constituée des activités proposées par les radeaux.

Chaque équipage apporte sa contribution créative à l'expérience collective. Concert, théâtre, poésie, jeux, performances, dégustations... tout est possible, et reste à inventer.

Château
Perché

Cypher conçoit et déploie chaque année une allée immersive de 100 mètres pour l'une des scènes du festival Château Perché. L'espace est transformé en parcours sensoriel complet — la fumée, le mapping, les lasers et les installations interactives se répondent pour créer une déambulation unique.

Les Fleurs Timides sont installées dans les arbres le long du parcours. Des toiles tendues entre les branches reçoivent des projections synchronisées en NDI. La muraille historique est mise en lumière par des projecteurs DMX.

Groove
Your Ass

Pour le festival Groove Your Ass, Cypher co-crée "Barricade" — un dispositif scénographique central qui sépare et relie à la fois la scène et le public. La barricade devient une œuvre en elle-même, habitée par la lumière et la fumée.

Les Fleurs Timides sont réparties dans l'espace, réagissant à la présence du public. LVX-1 crée un dialogue entre les corps des festivaliers et les images projetées au sol et sur les façades.

Groove
Your Ass #2

Groove Your Ass c'est un festival, un lieu de créativité, d'innovation et de revendication. C'est aussi une preuve que l'on peut organiser un événement en cohérence avec la nature.

À travers cet événement, nous souhaitons porter à la lumière du jour deux choses : à quoi ressemble une société de post-croissance, en adéquation avec les notions de justice sociale et d'écologie profonde — et à quoi pourrait ressembler la culture si l'on balaye le voile obscur qu'a instauré le capitalisme.

La musique électronique est un moyen de rassembler, mais aussi de protester. Les festivals sont des territoires propices à ce que nous appréhendons de manière plus altruiste, écoresponsable, le monde et nos pratiques.

Camion
Bip Bip

Scénographie de scène pour le groupe Camion Bip Bip (label WART Music), présentée aux Transmusicales de Rennes 2025. L'univers visuel du groupe — camions, routes, pop décalée — est transposé en dispositif scénique immersif.

Des pots d'échappements factices reliés à un circuit de fumée crachent des colonnes de vapeur rythmées sur la musique. Des phares de camion en DMX balayent la salle. L'ensemble crée une scène-véhicule qui embarque le public dans la narration du groupe.